王步双骄领衔八月孟秋文人瓷专场|中贸圣佳佳期·孟秋

王步双骄领衔八月孟秋文人瓷专场|中贸圣佳佳期·孟秋

在陶瓷器上,绘画纹饰原本是一个极古老的传统,史前人类就已懂得采用色彩绘画图案纹饰于陶器之上,仰韶文化彩陶便是一个极好的例子。之后,历经两汉、三国、两晋简单瓷面点彩,至唐宋元明清,中国瓷器各种装饰艺术喷薄而出。

清朝末期以程门、金品卿、王少维为代表的浅绛画派,汲取宋元书画的营养,首次将诗书画印完美的在陶瓷载体上表现出来,开创了文人瓷绘之先河。

20世纪初年,对中国陶瓷来说,是一个革命性的时代。从科技上来看,不论瓷胎、白釉、颜料和烧窑技术,都达到了史无前例的高峰。从美术创作来看,文派绘瓷艺人承接了浅绛派所创的先河,用瓷器充当画纸,将中国陶瓷从一个没落的时代器物变成为文人雅士案头之物。

王步、珠山八友等文人派绘瓷艺人所走的路,影响了近代中国陶瓷艺术发展的方向,他们的努力为中国的现代陶瓷打下了基础。

新中国成立后,国家体制的力量,催生了一大批陶瓷美术家,创作了一系列反映时代特色,讴歌新时代的伟大作品。

在近现代陶瓷的发展史上,一批又一批优秀的陶瓷美术人才,笔耕不辍,奋力耕耘,书写了近代与现当代“瓷艺与画意”的华美篇章。

本期瓷艺丹青-近现代文人瓷专场共甄选拍品80余件,虽为月拍,每一件都可藏可玩,可圈可点,不乏收藏级精品。其中有国营文物商店旧藏30余件,王步民国青花瓷板及王步1954年部所青花釉里红牵牛花大盘,何许人花鸟瓷板一对,曾龙升罗汉瓷塑,民国细路堂名款瓶数件。且大多为无底价,机会无处不在,8月12号与您相约。

王步号竹溪,取自其故乡之名—江西丰城长湖竹溪,他9岁前一直居住在老家,优美的田园风光朝夕相处,让他从小汲取了创作的灵感。此作所绘正是其9岁始客居景德镇后魂牵梦绕的故乡-竹溪,作品吸取宋元古画之意,画意清新、简洁、淳雅,运笔自如、流畅,达到了形神兼备的艺术境界。整件作品色泽鲜润发光,画面飘渺空灵,田园气息浓厚,构图疏密有致,画意高远,反映古代文人高雅之情趣,具有典型的王步风格,实属难得的佳作,为文房佳器。

此件大盘以牵牛花为装饰题材,纹饰随器型旋转而变化,姿态横生,气韵生动,随着笔法的起伏转折,可见处处得势。体现出王步极为重视装饰与器型的统一关系。

整件作品尺寸硕大,构图巧妙,器型与装饰完美结合,线条流畅,气韵生动,青花分水,彩分五色,尽显层次。作品完美体现了大师高超的驾驭陶瓷的技艺,是为王步经典代表作品!

王步发表于1964年第二期《陶瓷美术》的文章中记载:牵牛花是藤本花卉,只要掌握气韵生动,随着笔法的起伏可以处处得势,看来笔法好像将尽,但借着藤的转折,又能生发出新枝。的确有“山穷水尽疑无路,柳暗花明又一村”之妙。古话“画花难画藤,牵牛花的藤,同样同样不宜画,老藤要一笔下来,要求技法熟练,笔力遒劲,既不能断又不能干枯。所谓有“活气”,就是笔力有劲又软和,表示藤梗的鲜美,似乎掐断它都会涌出水来一般,才算功夫。牵牛花的叶子和其他花卉的叶子不同,它是全向下复盖的,青花画叶表示满含水分,很有质感,牵牛花的花蒂长,花托包着花朵向上张开,形态很美。用釉里红来画牵牛花,如果窑火烧得好,确能得其“神似”,釉里红原带有有一些紫色,烧出来釉水流动,就显出浓淡层次。在浓郁深沉的青花叶子上,点出一些淡红明亮的花朵,使人感到轻快的美感,也赋予装饰趣味。当然,作画的人创作一幅画,总是要表现他的思想感情的,所谓“借物寓意”就是这个道理。我画牵牛花,就由于这种花是民间喜爱的,儿童都熟悉,它有十足的田园风味,更重要的是,我爱牵牛花朵朵,向上又丰满,象征着我们的生活呈现欣欣向荣的新景象。这正是我怀着欢乐的心情,赋予牵牛花以生命和色彩,唱出的一支新生活的颂歌。

作品创作于1954年,这年陶瓷研究所成立。正是这一时期,王步受中央美院教授祝大年、梅健鹰等的指导,突破传统,转入新时代,进入他的艺术创作的第二个高峰期。此时王步独创青花大写意技法,即将国画的泼墨手法运用到青花瓷绘上,即分水技法,难度极高。它与纸上绘画所不同的是,纸上绘画当即可见效果,而青花分水当时只是黑压压的一片,只有在烧成之后才能见到效果。王步的大片分水从浓到淡,一气呵成,料分五色,浑然一体。除分水之外,以线为骨,好用铁线描与折芦描,用笔圆润苍劲,其线条有如惊蛇走龙,疾驰于淋漓苍润的云水之中。

何许人(1882-1940),原名处,字德达。何许人在长期的艺术生涯中,注重学习传统艺术。少时到景德镇,便从青花入手,专研明清青花的工艺特点,练就瓷画的基本功,亦临习宋元以来的青绿山水画和清代“四王”的山水画。何许人少时勤练书法,初从“二王”入手,后学汉隶,为其日后的发展奠定了基础。中年以后,何许人的瓷画技艺日臻完美,他着重于画理与技巧的结合。何许人是一位全才的瓷艺画家,不论花卉、翎毛、走兽、山水、人物,皆能得心应手,挥洒自如,尤以花卉、鸟兽最精,不独擅长雪景山水一项。他的作品无论是大幅瓷板画,还是小件印盒都用笔精到,工丽严谨,法度整饬。其书法行笔稳健,转折圆浑,顿挫变化明显,字与字之间少连笔,却有绵延直下、一气呵成之势。

1911年后,何许人应詹元广、詹元斌兄弟聘,赴北京画仿古瓷。此次北京之聘,正值何许人而立之年,他得以见识于故宫旧藏的历代名画,饱览故宫历代名瓷,动笔临摹范宽、郭熙的画,并拜访京城前清遗老求教切磋,受益匪浅,感悟深刻,画艺大进,他之后的创作可见其影响。此作充满了乾隆宫廷雅逸之气,应为何氏进宫学艺后粉彩花鸟上乘之作。

此二屏为何氏于粉彩雪景以外的精品佳作。第一屏“富贵寿考”,老干虬扎,黄色桂花竞相开放,花色妍丽而不媚俗,颇有雅致,栗子果垂枝累累,张口微笑,曲尽其妙,设色苍雅葱翠、浓重绚丽,得宋人意蕴。绶带鸟或仰首而立,或俯首翩飞,生动逼真,纤毫毕露,极见工致。右下方钤“许人”、“何处”篆章。

第二屏为“富贵耄耋”图。于莹白温润之釉面上铺陈敷设富贵耄耋图。牡丹富贵,栗子饱满,蝴蝶翩跹而舞,意态活泼,饶添生趣,一芦苇横欹而出。画面设色妍丽,一如乾隆宫廷花鸟之风格,用笔精细而不琐碎,用色瑰丽而不火燥,极见古雅之致。右下方钤“许人”、“何处”篆章。

赵惠民,艺名为赵壁,浙江绍兴人,生于1922年。1959年被景德镇市人民政府首批授予陶瓷美术家,系中国工艺美术协会会员,中国美术家协会江西分会会员,曾任景德镇市政协常委,景德镇市美协理事。2011年1月22日,追忆其为中国陶瓷美术大师荣誉称号。

赵惠民是建国初期,景德镇颇有影响的粉彩仕女画家。赵氏以创作古装仕女为主,作品线条流畅,造型优美。她笔下的仕女形象,面庞端庄隽秀,神情专注温柔,体态秀美多姿,风姿秀丽绰约。赵氏不仅能逼真的塑造出西施、昭君、蔡文姬等不同时代、不同环境、不同身份、不同性格、不同容貌的古装人物,而且也擅画佛仙人物,并长于把人物内在气质表现出来。

曾龙升为近现代著名雕塑大师。曾拜游长子为师,也因受家庭影响,他从小就爱上了立体雕刻这门艺术。他所创作的雕塑作品其手法精湛,形象逼真,造型传神,塑者多以衣纹繁复,生动细腻,五官清晰,表情丰富的雕塑造像人物为主。

此尊罗汉雕塑充分展现了曾氏瓷雕高超的艺术造诣,属于曾龙升单一妙造罗汉,大有辽代三彩罗汉尊者古风。罗汉人物造型极富动感,端坐于石台之上、庄严肃穆,五官刻画慈瑞,额骨高耸,浓眉高目,双目微俯,面带肃穆,神态庄严;手握佛珠,衣饰线条流畅细腻。釉色纯正,人物塑造生动传神,具有极强的艺术感染力。

此作以西画手法描绘人物脸部,明暗关系清晰,神情捕捉准确,衣纹勾线放达而疏松,简练概括,用笔简练却不失结构严谨,行云流水尽显人物之精神。

王琦(1884-1937),号碧珍,别号匋迷道人,斋名匋匋斋。珠山八友之首,中国陶瓷美术大师,民国时期景德镇瓷绘名家。其运用绘像方法绘一般瓷器之人物头面(俗称西法头子),仿黄瘿瓢(黄慎)写意法画衣纹,颇称新奇。另一时期善用粉彩头子法表现人物面容,技艺非常精湛。

踏雪寻梅在构图上远承宋人造景取势之长,笔墨上取法四王,技艺上革故鼎新,巧妙地将粉彩玻璃白运用于雪景山水之中,画面浓淡自如,雪真,层次有度,既达到了传统填色的粉润效果,又使画意生机盎然。踏雪寻梅图以粉彩绘雾弥江天,松梅冠雪,板桥横水,一派荒寒冷逸中,有高士乘蹇驴携仆童踏雪过桥。蹇驴驽弱,踏雪举步,留下了串串蹴踏蹄痕。构图上远承五代、宋人造景取势的传统,笔墨上取法清初四王中的王原祁,画面中远处的雪景寒林 ,苍茫空灵。近景的板桥树石,简括明快;而高士、蹇驴、僮仆,形像生动传神,应为何许人作品。

何许人(1882-1941),原名处,字德达,安徽省南陵县人。珠山八友之一,因善画雪景而名扬天下。初时常以清初四王之作为范本,循古人规范,摹前人画迹。书法从二王入手,后改学汉隶,善微书,能在径寸印泥盒上书写《出师表》、《赤壁赋》,以画雪景山水见长。作品法度整饬,笔记磊落,晶莹剔透,深远荒寒。

民国时期,珐琅彩精品之作大多为艺术修为极高之人所绘制,比如珠山八友王大凡、何许人,及名家叶震嘉所为,大多不署款,但个人风格较突出。清季内府历庚子事变之劫,典藏文物散失无数,流入市肆,世人方才初识雍乾二帝挚爱秘玩的珐琅彩瓷,后来民国三年成立古物陈列所分批展出清宫旧藏珐琅彩瓷,更是引发一场持久的摹古热潮,精品也随之迭出,本器虽是摹古,上追雍乾画意,几欲乱真。

“螳螂捕蝉,黄雀在后”这句成语有关典故最早见于《庄子·山木》。庄周游于雕陵之樊,睹一异鹊自南方来者,翼广七尺,目大运寸,感周之颡(sǎng),而集于栗林。庄周曰:“此何鸟哉,翼殷不逝,目大不睹?”褰裳躩步,执弹而留之。睹一蝉,方得美荫而忘其身;螳螂执翳而搏之,见得而忘其形;异鹊从而利之,见利而忘其真。庄周怵然曰:“噫!物固相累,二类相召也”!捐弹而反走,虞人逐而谇之。

整器题材少见,画笔极为精美,刻画细致入微, 栩栩如生,图文并茂,胎釉彩工俱佳,精美绝伦,为民国珐琅彩瓷作之精品。

曹锟(1862-1938),天津人。直系军阀首领、天津武备学堂毕业。1923年任中华民国大总统。

延庆楼乃居仁堂后侧一幢西洋风格建筑。1923年曹锟任大总统,入主后,居于此。其定烧的瓷器署名“延庆楼制”。据史料记:延庆楼款为曹锟堂号,所传甚少,尤为珍稀。

何许人(1882-1940),原名处,字德达。少时至景德镇学绘青花,后改为粉彩。曾在民国初年,应詹元广、詹元斌兄弟之聘,赴北京学仿古瓷,由于得见故宫房藏历代名画名瓷,技法遂大进步。何许人是一位全才的瓷艺画家,不论花卉、翎毛、走兽、山水、人物,皆能得心应手,挥洒自如,尤以花卉、鸟兽最精,不独擅长雪景山水一项。他的作品无论是大幅瓷板画,还是小件印盒都用笔精到,工丽严谨,法度整饬。其书法行笔稳健,转折圆浑,顿挫变化明显,字与字之间少连笔,却有绵延直下、一气呵成之势。

此作画面构图精美,色调清秀雅丽,用笔法度森严,情景交融,坡岸交错。近、中、远三重构图,近景的柳树、过桥、花卉,以及中远景的人物、雅亭、松树、远山共同烘托出春意盎然、诗意蓬勃的春天景色。

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